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jueves, 8 de mayo de 2014 en 11:20 Publicado por Daniel Rodriguez 0 Comments

David Catá es un artista visual que emplea diversas técnicas, trabaja el cuerpo y la memoria. Se cose o introduce bajo la piel retratos de personas que han marcado su vida.

La exposición "En la piel" se encuentra en la galeria Cero, espacio anexo a la escuela de fotografía Efti de Madrid.

Como comentaba antes no solo se sirve de la fotografía, otra de las técnicas que suele usar es el video:


en 11:10 Publicado por Daniel Rodriguez 0 Comments

Doze Magazine es una revista digital, no solo dedicada a la fotografía, pero en la que la misma tiene una gran importancia. 

Organizan en una sección llamada "Foto del dia", una interesante recopilacion de jovenes autores. 

Hace poco junto con el equipo de "Spain Fresh" organizaron un concurso para llevar a cabo una exposición llamada "New Spanish Photography".

Enlace con los ganadores del concurso.

Enlace a Doze Magazine.

domingo, 4 de mayo de 2014 en 5:03 Publicado por Daniel Rodriguez 0 Comments

Despues de varias horas de lectura y con el libro, ya cerrado, todavia en la mano; me he preguntado a mi mismo cual era la sensación que me habia dejado esta lectura, y podría decirse que ha sido lo mas parecido a ver una pelicula. Quizas sea la mezcla de dibujos y fotografias la que consigue hacer esta historia más creible y real.

En cualquier caso estamos ante una de las obras maestras del noveno arte, desconozco la repercusión que tuvo en su momento, pero se presenta imprescindible para cualquier persona (no solo fotógrafo) que pretenda adentrarse en un pais en conflicto.

Finalmente me gustaría comentar sobre las propias fotografias varias cosas, por un lado la idea de presentarlas en formato hojas de contactos hace que vivas el proceso de selección. Y por otro lado un dato, despues de todas las penurias y estar al borde de la muerte solo 6 fotografías fueron publicadas de un total de 4.000; desolador para mi, gratifacante para el autor.

sábado, 3 de mayo de 2014 en 10:00 Publicado por Daniel Rodriguez 0 Comments

Podría decirse que me dejo influir rapidamente por los fotógrafos que me gustan, pero sin duda Olmo Calvo representa muy bien lo que algun dia me gustaría hacer.

Principalmente trabaja con imagenes de temática social, una de sus series más detacadas en mi opinión, es la que ha venido a llamar "Spanish Crisis" que en realidad engloba las multiples facetas de la crisis que sacude España y que por lo general nos ocultan los medios de comunicación. 

Su página web es muy completa y da para mucho rato de visionado.

en 9:40 Publicado por Daniel Rodriguez 0 Comments

Hay muchas imagenes famosas de Emilio Morenatti, y su serie sobre mujeres atacadas con acido en Pakistan ha dado la vuelta al mundo, pero tras la lectura del libro sobre él publicado por La Fabrica me gustaría resaltar la siguiente cita sobre su propio trabajo: "Las fotos que hacemos como fotoperiodistas no deberían ser vendidas como piezas de ediciones limitadas. De no ser así nuestro trabajo permanecería limitado a la mirada exclusiva de aquellos que se lo pudieran permitir. Y esto es algo remoto a mi idea sobre el fotoperiodismo, que es trasmitir un mensaje lo más claro posible al máximo número de gente posible".

miércoles, 30 de abril de 2014 en 10:36 Publicado por Daniel Rodriguez 0 Comments

Desde que empezó el conflicto en Ucrania lo he seguido muy atentamente en medios de comunicación alternativos y no sujetos a grupos de poder que bloquean y manipulan la gran mayoría de la información que nos llega. Y como no podia ser de otra manera ha sido un filón para una gran cantidad de fotógrafos.

Maxim Dondyuk ha trabajado en Ucrania, pero más concretamente en Crimea donde ha conseguido entrar a un campamento de entrenamiento para jovenes cosacos, pertecientes a una minoria étnica local. El reportaje en si, las fotografías, reflejan a la vez la dureza de las condiciones militares y la belleza del paisaje. En general es muy respetuoso con lo que tiene delante, llegando a usar recursos propios de la fotografía como un disparo lento para reflejar el movimiento.

El reportaje en si con texto en ingles se puede ver en el siguiente enlace.

miércoles, 23 de abril de 2014 en 10:55 Publicado por Daniel Rodriguez 0 Comments

Gracias a este libro he descubierto una mirada totalmente distinta de la Guerra Civil española, alejada de toda la épica que rodea a este conflicto casi desde sus orígenes. Esto es debido sobre todo a que Deschamps acompañó a los soldados franquistas, al contrario de la mayoría de fotógrafos que acompañaron a los republicanos. 
Deschamps trabajaba como fotógrafo en un periódico de corte conservador en Francia, fue enviado a la guerra de España como corresponsal y fue asignado a diferentes frentes, siempre bajo la dirección y ordenes de los generales fascistas; es por esto que la mayoría de sus imágenes reflejan los restos de la retirada de las tropas republicanas. 

En general su obra ha sido calificada de anodina, de transmitir pocos sentimientos; era un fotógrafo correcto, que a priori no buscaba mayor intención que la de documentar y ciertamente esto se refleja en su obra.



Por lo mencionado antes el mayor valor que tiene la obra de Deschamps en la Guerra Civil es el de testimonio, es cierto que al trabajar con las tropas franquistas estos apenas le permitieron fotografiar movimientos de tropas, choques armados o a los propios soldados. Me atrevería a decir que fue el fotógrafo de "después", después de los combates, después de las retiradas o después de las matanzas.